Fotografía

Utilizamos cookies para ofrecerte la mejor experiencia de navegación. Si sigues navegando consideramos que aceptas nuestra política de cookies :)

Las características del montaje ruso que revolucionó el cine

En la actualidad, cuando hablamos de montaje no podemos evitar hacer referencia a filmes de directores como Scorcese, Tarantino o David Fincher (entre muchos más). Sin embargo, los orígenes de esas técnicas se sitúan casi un siglo atrás, en una época donde el cine aún era un arte desconocido en gran parte del mundo. El montaje ruso realizado en las películas creadas durante 1920 empezará a experimentar con esas técnicas, aquellas que intentaban comprobar cómo la forma en la que se mostraba un largometraje podía intervenir en el significado que éste transmitía. Eisenstein o Dziga Vertov son solo algunos de los...

La película de nitrato como uno de los productos más inflamables

Probablemente, muchos conozcan la película de nitrato a raíz de la película Malditos Bastardos. En el filme de Tarantino (que, por si no la has visto, se avecina un spoiler) se nos muestra cómo una película de tales características era capaz de arder más rápido que el papel, algo que propició ese épico desenlace contra el ejército nazi. Por lo tanto, el producto se catalogó como inflamable, y como consecuencia de ello no se podía transportar sin tomar las precauciones necesarias. De hecho, incluso se impedía subir en tranvía si el pasajero llevaba consigo tal producto. "Malditos Bastardos" ¿Qué es el nitrato de...

Acabo de comprar una cámara, ¿qué hago ahora?

En muchas ocasiones, la compra de una DSLR u otro tipo de cámara para principiantes no se encuentra sujeta a demasiados razonamientos. A grandes rasgos, lo que se desea es un dispositivo que nos permita sacar buenas fotos y que sea lo más barato posible, nada más. No obstante, para los más aficionados, estos primeros pasos pueden resultar, como mínimo, desconcertantes. Aunque tampoco existe una regla universal sobre qué pasos seguir para ello, al comprar una cámara sí que prevalecen una serie de fases por las que, tarde o temprano, todo fotógrafo acabará pasando. Investigar los ajustes de nuestra cámara Créditos: dirtcheapcameras En principio,...

Analizamos Eyefi Mobi Pro, la tarjeta SD con Wi-Fi más avanzada

El pasado 12 de marzo, Eyefi anunció la salida al mercado de su nueva tarjeta SD, la Eyefi Mobi Pro de 32GB. El soporte de almacenamiento, no solo es de mayor capacidad que los anteriormente mostrados por la compañía, sino que también permite usar Wi-Fi para transferir archivos en formato RAW, así como realizar un envío selectivo. Aunque anteriormente ya se contaba con tarjetas de 8GB y 16GB, éstas no contaban con algunas funciones que son de vital importancia para cualquier fotógrafo. Asimismo, la tarjeta Eyefi Mobi Pro de 32GB incorpora un año gratuito en Eyefi Cloud, un servicio en la...

DECam, la mejor cámara del mundo

No es Nikon, Canon, ni siquiera Hasselblad, la firma que tiene el honor de poseer la mejor cámara del mundo es Fermilab. La Dark Energy Camera fue creada a raíz de la misión Dark Energy Survey, la cual tiene como cometido intentar comprender el origen de la aceleración del Universo y de la energía oscura. Quizá, el sueño de cualquier fotógrafo sea el de disponer la mejor cámara del mundo entre sus manos, pero eso realmente es algo utópico. Aunque produzca algo de frustración, en la mayoría de ocasiones va existir un dispositivo mejor al que nosotros tenemos, y si...

Un fotógrafo llamado Leonard Nimoy

Se cumple ya casi un mes de la muerte de Leonard Nimoy, el cual fue popularmente conocido por su papel de Spock en la mítica franquicia de Star Trek. Sin embargo, tras Nimoy hay mucho más que la interpretación de un personaje de ciencia ficción, también estuvo relacionado con otros campos, y uno de ellos fue el de la fotografía. Poesía, fotografía, música, o incluso defensor de la igualdad entre géneros. El fallecimiento de Leonard Nimoy no suponía únicamente la pérdida de un icono en la gran y pequeña pantalla, sino también en otras artes que se han mencionado con anterioridad. La...

Solo necesitas controlar ISO, apertura y obturación para aprender fotografía

Aprender fotografía, dos palabras que en ocasiones terminan obsesionando e incluso asustando tras adquirir por primera vez una cámara. Leer los manuales, apuntarse a cursos de iniciación, o ver videotutoriales son algunas de las medidas en las que se suele pensar para contrarrestar nuestra inexperiencia. Nada de eso. Aunque tampoco niego que puedan ser útiles, la mejor manera de formarse será la propia práctica. Tendremos que lanzar muchas fotos desenfocadas, subexpuestas, o sobrexpuestas antes de llegar a controlar muchas de las funciones disponibles con nuestra cámara. Y ni aun así lo haremos siempre. Pero existe algo que, por lo general, suele aterrorizar...

Presentado por Microsoft

Qué significa la apertura f de nuestras cámaras

Como ya hemos visto en Hipertextual, existen varios elementos muy importantes, como la ISO y la obturación, a la hora de tomar una fotografía. De entre todos ellos, la apertura f será el que determine gran parte de la luminosidad que llega al sensor de nuestra cámara. El contexto de la fotografía con smartphone ha cambiado mucho en únicamente unos 10 años. Ahora la calidad ofrecida por los móviles permite, en la mayoría de casos, sustituir a una compacta convencional, y a veces incluso una cámara más avanzada. El público que antes buscaba una cámara pequeña y transportable, ya no requiere...

Herramientas de Photoshop que revolucionaron la edición

Como pudimos comprobar en su reciente 25º aniversario, Photoshop fue lanzado en 1990. El software suponía una auténtica revolución en el mundo de la imagen, ya que permitía utilizar un entorno digital para modificarlas. Como consecuencia, desde su lanzamiento, las herramientas de Photoshop también serán alteradas por Adobe, añadiendo nuevas y mejorando de las que se disponen. Las herramientas disponibles en la versión 0.87 de Photoshop, a pesar de que son muy avanzadas para 1989, distan bastante de las que tenemos en la última actualización disponible del programa. En un periodo de 25 años, el software se ha ido puliendo, así...

Dirty tourism, la falta de ética tras las fotografías

Tras ajustar lo básico y presionar el disparador, la cámara comienza a hacer algo a lo que ya estamos muy habituados: se levanta el espejo de nuestra rélex y la cortinilla de obturación se abre, dos factores necesarios para dejar pasar la luz que posteriormente incidirá en el sensor. Pero tras ese proceso mecánico hay muchos más elementos, y uno de ellos es la ética. Una instantánea no solo refleja lo que se ve Según algunos pueblos indígenas, una simple fotografía tiene el poder de robar el alma a aquellas personas que quedan congeladas. Lejos de dar validez a ese mito, lo...

Fotógrafos de Calle (II): Daido Moriyama

A sus 73 años, Daido Moriyama tiene el privilegio de formar parte del selecto grupo de grandes fotógrafos japoneses a través de una obra nada habitual en este género. Un artista que irrumpió con fuerza en una cultura fotográfica japonesa muy recta, seria y extremadamente convencional. Moriyama sintió una atracción enfermiza hacia la inhumanidad de las grandes urbes, la vida a contrarreloj de sus habitantes y los profundos cambios que experimentaba su país tras la 2ª Guerra Mundial. A pesar de comenzar como grafista, muy pronto se interesó por la fotografía, influido por sus maestros Takeji Iwamiya y Eikoh Hosoe. Fue...

Reglas básicas para mejorar todas tus próximas fotos

En Hipertextual ya hemos hablado de la importancia que tienen aspectos como la sensibilidad, la apertura o la velocidad de obturación para controlar la luz de nuestras imágenes. Sin embargo, aunque esto pueda ser el inicio del aprendizaje, también debemos tener en cuenta aspectos como las reglas de composición. De igual manera que para conducir no nos vale únicamente con saber cambiar de marchas y girar el volante, para aprender fotografía ocurre algo similar. Aunque sepamos la técnica es necesario algo más. No existe una regla universal que configure una foto mítica, pero sí aquellas que nos pueden orientar el camino...

Razones para utilizar una lente de focal fija

Cuando compramos una cámara, los objetivos que normalmente suelen incorporar la mayoría de packs pueden ser idóneos para una primera toma de contacto, pero no cuando intentamos aspirar a algo más. Por lo tanto, el siguiente paso será el de cuestionarnos qué tipo de objetivo será el adecuado. En definitiva, todo dependerá del tipo de fotografía que deseemos realizar y del presupuesto que tengamos. Ningún tipo de objetivo es mejor que otro, sino que son más recomendados para un determinado modo de fotografiar. Sin embargo, existen algunos objetivos que, a veces, no se suelen barajar. Quizá sea por miedo a limitarse, pero...

Fotógrafos de Calle (I): Garry Winogrand

Autenticidad. Es la palabra que probablemente mejor defina el trabajo de Garry Winogrand. En un recorrido por la fotografía callejera del siglo XX, una de las paradas obligatorias es, sin duda, la obra de este fotógrafo estadounidense. Genial, natural e irónico a través de sus fotos. Son algunos de los rasgos con los que podría definirle, pero será mejor que nos adentremos en su obra y que después juzguéis vosotros mismos. Neoyorquino de cuna, durante su corta vida (murió de cáncer de vesícula a los 56 años) ganó una beca Guggenheim, participó en la famosa exposición La Familia del Hombre,...

80 años de Kodachrome, el primer carrete analógico de color

A pesar de que el blanco y negro sigue siendo la forma preferida de revelar fotos para algunos profesionales, a principios del siglo XIX se intentaba conseguir todo lo contrario: la imagen con color, algo que no se estandarizará hasta 1935, cuando Kodak creó la primera película de carrete con color. Aunque ya existían experimentos con anterioridad, éstos eran muy artesanales y poco efectivos en la práctica. De hecho, la primera fotografía en color se le atribuye al físico James Clerk Maxwell, el cual se basó en el uso de la tricomía para unir 3 fotos, cada una de ellas con...

Recordamos a Anna Atkins, la primera fotógrafa de la historia

Tal día como hoy de 1799 nació un personaje histórico de la fotografía. La botánica inglesa Anna Atkins escribió una de las páginas más destacadas de la fotografía gracias a sus innovadores métodos de trabajo. Nacida en una época plagada de novedades científicas, Atkins era hija de John George Children, un eminente estudioso que proporcionó a su hija una educación científica extraordinaria para su tiempo. A sus 26 años contrajo matrimonio con John Pelly Atkins, dueño de extensas plantaciones de café en Jamaica y la persona que propició su interés por la botánica. Así, a lo largo de su vida coleccionó...

5 documentales de fotografía que no te puedes perder

Entre todas las especialidades que engloba la fotografía, algunas han demostrado su capacidad para influir en la cultura popular. Varias de ellas, como la fotografía callejera, el fotoperiodismo de guerra o la fotografía documental, son las protagonistas de los imprescindibles documentales de fotografía que os presento a continuación: La muerte de Kevin Carter Kevin Carter fue un reportero gráfico de origen sudafricano que comenzó su carrera fotografiando la difícil realidad de su país durante los años 80. Durante un viaje a Sudán con las Naciones Unidas, el joven periodista realizó una de las fotografías documentales más recordadas de la historia: captó...

Food porn, el arte de fotografiar comida irresistible

Los pecados capitales de la lujuria y la gula encuentran su máxima expresión en lo que habitualmente llaman como food porn. El fenómeno consiste en mostrar comida, habitualmente de un alto contenido calórico, de una forma irresistible, tanto que incluso, según dicen, podría servir como sustituto del sexo. Aunque parezca algo muy reciente, el término fue por primera vez mencionado por la feminista Rosalind Coward durante 1984 en su libro Deseo femenino, donde afirmaba que la comida con una adecuada presentación podía llegar incluso a ser un regalo para los demás, una forma de mostrar afecto a través acto servicial, algo...

La importancia de la relación de aspecto para componer una imagen

El fotógrafo Ming Thein ha publicado recientemente un artículo en el que nos habla de la importancia que puede tener la relación de aspecto para componer una imagen. Antes de indagar en el asunto, debemos tener claro que la relación de aspecto se corresponde con la proporción entre el ancho y la altura de la imagen. Por lo que las dimensiones de nuestra toma variarán en función de la opción que tengamos habilitada en ese momento. Según nos cuenta el autor, muchas personas únicamente dejan la relación de aspecto que se encuentra por defecto en una cámara y posteriormente en la edición...

Las mejores aplicaciones de cámara en Android

Cada vez más, los smartphones se están convirtiendo, no solo en una herramienta con la que poder llamar o navegar, sino en la que también encontramos muchos más servicios para los que antes era necesario más de un dispositivo. Una de esas posibilidades, es la de hacer fotos utilizando únicamente nuestro propio móvil. Los smartphones permiten ahora prescindir de cámaras correspondientes al mercado en otro tiempo dominado por las compactas de baja gama/media. Anteriormente se empleaban las compactas por dos sencillas razones: eran transportables y permitían tener una calidad mucho más decente que la mayoría de móviles de la época. Pero la...

Todo en lo que puedes trabajar si eres fotógrafo

Sería absurdo negar que los trabajos principalmente relacionados con las artes (música, pintura o literatura, por poner un ejemplo) no se encuentran precisamente en su momento más lúcido. Por ende, el trabajo de fotógrafo también se verá afectado, siendo en la mayoría de casos muy complicado encontrar un puesto que realmente sirva como sustento económico para vivir. Las razones de esta escasez laboral pueden ser múltiples. Por ejemplo, las cámaras DSLR o de alta calidad anteriormente únicamente se encontraban disponibles para un número reducido de fotógrafos, aquellos que se podían permitir el elevado costo de estos dispositivos. Actualmente, la fotografía se...

Opciones para iluminar una foto de forma económica

Iluminar una foto es algo de suma relevancia para cualquier aficionado a la imagen, por esta razón, en ocasiones no existe otro remedio que acudir a fuentes de luces artificiales para conseguir un resultado específico. Los equipos de iluminación pueden ser algo caros, sin embargo, existen algunas opciones que podemos emplear como alternativas para dar luz a nuestra imagen. La luz artificial será especialmente importante para aquellos fotógrafos que buscan capturar instantáneas en estudios o hacer sesiones en exteriores. Este modo de tomar imágenes no está basado en lo espontáneo, sino en todo lo contrario. Es importante controlar las sombras producidas al...

Cómo pintar con luz en una fotografía

En ocasiones vemos imágenes que utilizan la luz de un modo muy particular, mostrando su recorrido de un modo continuo sobre unos objetos que, por el contrario, son estáticos. Esa técnica es llamada popularmente como light painting, y consiste en emplear una larga exposición para así pintar con luz una fotografía. Historia Aunque parezca una técnica muy novedosa, debemos remontarnos a 1914 para encontrar sus orígenes. El estadounidense Frank Gilbreth está considerado como el primer autor en emplear este peculiar modo de realizar instantáneas. Concretamente, el creador dejó el obturador de su cámara abierto durante mucho tiempo para así registrar, y posteriormente...

más artículos